Shooting de fotografía gastronómica.
Inscripción abierta hasta agotar plazas.
El taller de Fotografía Gastronómica es una experiencia única donde Diego Arenas realizará un photo shooting en vivo junto a Abraham Ortega en el Restaurante Tabaiba, dentro de un entorno profesional real — trasladando ese contexto a un formato formativo donde el asistente podrá observar una sesión auténtica y comprender el proceso desde dentro.
A lo largo del taller, el grupo presenciará de manera directa el proceso creativo y la coordinación entre chef y fotógrafo: decisiones de emplatado, estilismo, composición, luz y ritmo de producción.
Es una experiencia demostrativa: las personas asistentes tendrán espacio para preguntar e interactuar directamente con ambos profesionales durante la sesión.
Desde la preparación del plato para cámara hasta la toma final, el taller ofrece una visión aplicada de flujo de trabajo, composición, luz y producción para generar contenido visual de calidad.
FORMADOR
Diego Arenas (Fotógrafo gastronómico) + Chef invitado
Diego Arenas es fotógrafo gastronómico profesional, nacido en Barcelona y afincado en Bangkok (Tailandia). Actualmente está inmerso en el universo del fine dining, colaborando con chefs de algunos de los restaurantes más prestigiosos de Asia para elevar la expresión visual de la cocina con creatividad, sensibilidad y belleza.
Su trayectoria comienza en la cocina, experiencia que define su lenguaje visual y le aporta un entendimiento profundo del producto, del ritmo del servicio y de la mentalidad del chef. Posteriormente da el salto al ámbito creativo como estilista gastronómico, trabajando con agencias de marketing internacionales.
Fue socio fundador de Kema Food Culture, uno de los estudios pioneros en fotografía gastronómica, desde donde contribuyó a profesionalizar la narrativa visual aplicada a la gastronomía contemporánea.
Su estilo es personal y reconocible, con respeto por el color real de los ingredientes, atención a la textura y uso de planos cercanos y ángulos creativos. Su trabajo ha sido publicado en medios de referencia como Guía Michelin, The World’s 50 Best Restaurants, Vogue, Lifestyle Asia y Prestige.
INFORMACIÓN PRÁCTICA
Idioma: Español
20 plazas máximo
Sede: HECANSA— Santa Cruz de Tenerife / Las Palmas de Gran Canaria
Periodo lectivo: 1 día (4 horas)
Clases presenciales: 15:30 a 20:00h (CEST)
Titulación: Certificado de asistencia — Taller de Estilismo Gastronómico
Para consultas y más información, rellena el formulario de solicitud de información
OBJETIVOS DEL TALLER
Dotar de competencias actuales para aplicar técnicas de estilismo gastronómico profesional.
Facilitar herramientas y metodologías para fotografiar platos con calidad.
Desarrollar habilidades para crear contenido visual atractivo para diferentes formatos.
Aplicar técnicas de composición, iluminación y edición básica.
Implementar flujos de trabajo eficientes para producción de contenido visual en restaurantes.
APLICACIONES PROFESIONALES
Al finalizar el Taller, estarás capacitado/a para aplicar tus conocimientos en distintos ámbitos del sector gastronómico, contribuyendo a una comunicación visual más efectiva. Algunas aplicaciones incluyen:
Estilismo y fotografía gastronómica
Chef, responsable de contenido o community manager: Estilizarás y fotografiarás platos con calidad profesional, crearás contenido visual atractivo para redes sociales, cartas y medios, mejorando la presencia visual de tu restaurante o proyecto.
DIRIGIDO A /PROGRAMA
El Taller de Estilismo Gastronómico está diseñado para profesionales que buscan mejorar su capacidad de presentar platos de forma visualmente atractiva, fotografiar con calidad y crear contenido visual efectivo para redes sociales, cartas y medios. A través de esta formación, los/as participantes desarrollarán una visión integral sobre el food styling aplicado a diferentes formatos.
Perfiles recomendados:
Responsables de contenido que buscan adquirir herramientas prácticas de estilismo y fotografía
Agencias de marketing y comunicación que producen contenido para marcas de restauración
Fotógrafos/as (gastronómicos o de producto) que quieren mejorar su flujo de trabajo con cocina en directo
Community managers de restaurantes interesados en mejorar la calidad visual de sus contenidos
Propietarios que gestionan sus redes y profesionales que trabajan con medios
¿Crees que tu perfil no se ajusta al Taller?
Si tu formación o experiencia no está incluida en los listados y te interesa este Taller, contáctanos para evaluar tu caso y brindarte información personalizada.
Descripción del taller
Un shooting en directo en el que verás, paso a paso, cómo se coordina un/a chef invitado/a con un fotógrafo gastronómico para construir una imagen profesional: desde el planteamiento del plato y el set, hasta la captura final.
La sesión es demostrativa (no práctica): el grupo asiste como observador, con espacio para interactuar y preguntar durante el proceso y en el cierre.
Qué vas a aprender
Cómo se organiza un shooting gastronómico real: roles, tiempos, ritmo y flujo de trabajo.
Qué decisiones marcan la diferencia en un resultado profesional: emplatado, estilismo, composición y luz.
Cómo adaptar el planteamiento visual al canal: RRSS, carta/menú, medios.
Qué mirar (y cómo) para mejorar tu criterio visual: referencias, coherencia, narrativa y consistencia.
Checklist mental para tu restaurante/proyecto: preparación de set, control de reflejos, fondos, props y orden de producción.
METODOLOGÍA
El taller se plantea como una sesión demostrativa en directo: el aprendizaje se produce a través de la observación guiada de un shooting real y el análisis del proceso creativo.
Shooting en directo: sesión real de trabajo chef–fotógrafo, con explicación de decisiones y ajustes en tiempo real.
Interacción y preguntas: el grupo podrá interactuar directamente con ambos profesionales (Q&A durante y al final).
Enfoque aplicado: se aterrizan conceptos de composición, luz, estilismo y flujo de producción a casos reales.
Sin práctica por parte del alumnado: no habrá ejecución de fotos/ejercicios prácticos por parte de las personas asistentes.
Precio y comercialización
Precio: 170€
Incluye: Material didáctico, ingredientes para práctica, certificado
Condiciones de inscripción y realización
Las plazas son limitadas, con un cupo máximo de 12 a 20 personas por sesión (en función del formato del Taller), con el fin de garantizar una experiencia más cercana, dinámica y de mayor aprovechamiento para todos los asistentes.
La realización de cada taller o experiencia estará sujeta a la inscripción de un número mínimo de participantes. En caso de no alcanzarse ese mínimo, la organización se reserva el derecho de proponer una nueva fecha alternativa, informando previamente a las personas inscritas.