Accent masterclass x俞冬越｜ 《收获》编辑来给你看稿

​个人简介： 俞东越，2020年毕业于复旦大学创意写作专业，2017年开始公开发表作品。家有一猫，名为好运。现为《收获》文学杂志社编辑。

​2021年至今责编有五十余中短篇小说、长篇小说、非虚构作品等，其中包括黎紫书、刘亮程、唐颖、罗伟章、牛健哲、阮夕清等实力作者，亦有歌唱家田浩江，又如陈楸帆、林檎、陈小手、陈各、穆萨等当代青年作者。

​主题：阅读的变形 时间安排：1️⃣导语（20min） 2️⃣针对具体稿件（两万字以内的短篇小说）与作者一一交流（1h） 3️⃣提问与回答（30min）

​自述：从创意写作到文学编辑 1️⃣阅读视角的变形： 从文学专业学生到职业文学编辑，最大的区别在于：学生时期，我阅读的都是“好”小说，至少别人告诉我它们是“好”的；而刚成为编辑时，总不自觉得用所谓“经典”眼光去审视稿件，这是行不通的。 经过两三年的扑腾后才明白，文学编辑并不是为个别作家、个别作品而存在，而是为当下整体文学生态存在。编辑对稿件的判断不仅基于文学素养，更折射出其对外部世界难以察觉的反应，同时又含有整体提高文学生态的期许——难就难在这，什么样才是“好”小说。

​2️⃣作为编辑的阅读： 刚到《收获》实习时，曾读到这样一篇大众来稿： 女主人公有一个梦想，即拥有自己的卧室，她受不了和弟弟挤一张床，受不了弟弟的脚臭；她向父母提出诉求后又受到不公平的对待，情绪激动下，她咣当一声变成一把菜刀；自那以后，每当情绪激烈起伏，主人公会变成一把菜刀，刀柄的颜色即是她当天所穿衣服的颜色；有一天她当着邻居的面变成了一把菜刀，父母不得不辞掉工作，搬离此地；他们虽然离开了原有的生活，新家却变得更宽敞，女主人公也因此获得了独立的卧室，也算是实现了愿望。 变成菜刀和变成甲虫最本质的区别在哪里？在于甲虫是可以行动的，但菜刀无法行动，它哐当一声掉在地上，它没有办法试图站起来，没办法受到小提琴的召唤苏醒过来。没有行动，就没有小说的发展，作者的意愿就难以施展。可见，艺术标准虽然难以量化，但总有其形式自带的铁律。

​3️⃣编辑期待的作品： 在承认经典化也是某种权力话语后，文学编辑对青年写作还期待什么？近几年，《收获》每年都会有青年作家小说专辑，以呈现当下的青年写作生态。 所有稿件都必须通过三轮审读，并会对一些稿件提出非常具体的修改意见，每年都会有本不受关注的青年作者在该专辑中被更多人看到。选稿过程中，编辑须发挥其最重要的职能：发现一个作品的“好”——也许是几处生动的细节，也许是鲜有人讲述过的境遇，也许是干净的叙事语言，也许是精妙的人物关系，但最重要的是，想要读到一种“真实”。 外部环境总是不断变化，就像种庄稼有旱有涝，无论环境如何，文学期刊的编辑都要下地劳作，在特定时段内找到“好”作品。理想状态中，文学编辑是一项独立的工作，他只与文字发生关系。因此，比起执着于惊世之作，我更信任这种淡然却坚韧的态度。

​3️⃣创意写作的阅读： 犹记得在复旦大学创意写作专业学习时，王安忆教授让我们重读《呼啸山庄》，也带我们去看了当时在上海演出的Chapterhouse Theatre的话剧《呼啸山庄》。除了比较两种不同形式以外，这次重读让我对小说的追求有了新的认识：超脱于人们普遍认知的东西；从某种特殊、极端的个性中，让读者感受到一种共性。 但这并不代表日常生活不值得书写，不代表小说刻意走向生僻角落。近期让我重振阅读兴趣的便是埃莱娜·费兰特的《我的天才女友》，勾起阅读兴趣的是故事，而故事则由作者的思想构筑。 复旦大学创意写作专业除了一般的授课、讲座，小说的创作实践是工坊形式。在课程开始，学生会被要求去一个规定的地方采风，并以这个物理环境为开端生发出小说的开头。老师与同学会针对所提交的开头提出各种建议或质疑，最终由学生自己决定下一步的发展方向，将小说继续写下去。

​参考阅读： 1️⃣变形中的写实逻辑：果戈里《鼻子》；川端康成《一只胳膊》 2️⃣书信体是否成为过去式：爱丽丝·沃克《紫色》；黎紫书《一个陌生女人的来信》 3️⃣中国当代70后的写作：牛健哲《造物须臾》《现在开始失去》；阮夕清《华夏第一公园》《讲苏州话的人》 4️⃣隐晦与灰色——中国当代的LGBT文学：周嘉宁《基本美》；陈思安《哥杰斯》